《180天重启计划》:家庭剧构筑代际对话新场域

来源:   发布时间:2025-05-30 01:00:52   浏览次数:290


在当代家庭剧创作中,代际差异常被视作构成其戏剧张力的重要叙事元素。创作者在探索提升作品可看性的同时,也尝试由此透视家庭文化变迁,以形成对现实的观照。如何基于代际差异问题形成创作层面的真正对话,深入洞察代际关系变化并从中寻求温情理解,成为家庭剧创作的焦点问题。


近期播出的家庭剧《180天重启计划》,讲述了28岁的顾云苏在经历失恋和失业双重打击后,与48岁怀孕的母亲吴俪梅同住,开启180天陪产生活的故事。该剧以轻松幽默的基调,细致入微地再现了母女二人在家庭日常相处中摩擦、碰撞,从而不断了解对方、给予支持,最终实现共同成长的温暖历程,书写了一场跨越年龄、观念与时代的情感互动。在这对“非典型”母女的家庭故事背后,构筑出一个全新的、属于两代女性的精神对话场域。这既有对传统家庭剧叙事惯例的超越,也为观众提供了审视代际差异问题的生动视角。


剧中,吴俪梅在28岁时毅然离开了一段物质充裕但精神世界匮乏的婚姻,勇敢投身职场,追寻自我价值;多年后,同样在28岁,其女顾云苏不愿接受被男友预设的人生轨道,同样选择分手、辞职,重启自己的生活。这些看似“冒险”的改变背后,是不同女性跳出被传统社会评判体系捆绑的勇气,反映了当代女性走出家庭、不断找寻自我的精神追求。


《180天重启计划》在叙事手法上也进行了巧妙探索,采用双线并进的折叠时空结构,让母女两代人的经历情境形成互文。剧中回溯吴俪梅年轻时面对的社会困境,与顾云苏当下的职场选择交相呼应,使观众在时间的流动中,看到社会变迁和女性成长的历史脉络。这段跨越几十年的蒙太奇讲述,不仅构建了女性生存境遇的纵向坐标系,还展现出女性的坚忍品质在不同时代背景下的传承。母女之间的代际对话,在一次次冲突与理解中构建起情感共鸣。吴俪梅曾坚定地告诉女儿:“不是自己挣的,不要也罢。”多年后,顾云苏在职场挑战中,也用同样的态度回应世界:“不是我自己挣的,我一样都不要。”母女间的关系不只是家庭角色的互动,更是一种精神意志的延续。


在代际关系的塑造上,该剧突破了传统家庭剧长辈对晚辈单向输出的模式,创造性地呈现出90后“亲妈系”女儿与70后“闺蜜系”妈妈的新型母女关系。剧中母女既是拌嘴不断的室友,也是相互照顾、共同体验新鲜事物的伙伴,在家庭关系中建立起更加平等的对话空间。这种温暖的互动模式,让年青一代在家庭叙事中获得了更多的可见度,也为观众提供了增进代际沟通的新思路。与此同时,该剧关于家庭、亲情的探讨并不止步于此。在情感脉络上,作品从两代人延展至三代人,将外婆这一角色纳入讲述。在面对三代女性育儿理念的差异时,她们摩擦不断,后来顾云苏外婆离世,吴俪梅逐渐意识到母亲的苦心和不易。外婆作为传统母亲角色,其加入使剧中的家庭关系呈现得更为立体、真实。


此外,剧中的男性角色同样打破了家庭剧惯有的刻板设定,他们并非完美无缺,却都拥有直面不足、改变自我的勇气。男性角色的成长与剧中女性角色的转变同频共振。这种对家庭关系鲜活且多维的刻画,不仅解构了传统意义上关于家庭和代际关系的基本想象,更重新诠释了亲缘关系的本质——那些在相互碰撞中逐渐生长的理解与情感连接,与天然的血缘关系同样具有强大的生命力。


立足社会变化进行深入自我的个体审视,《180天重启计划》以温暖细腻的叙事笔触,打开家庭剧创作创新的空间:用平等对话消解偏见,以相互理解重构亲情,这样的探索无疑具有珍贵价值。作品仿佛一场代际相处的“影像实验”,在颇具巧思的叙事中唤起关于代际连接的再思考。期待国产家庭剧有更多这样的创作探索,以不断开放的视角深入代际议题,以生动表达触及更多年轻人,让家庭故事不仅能够成为代际亲情关系构建的注脚,更成为观察当下真实社会现状的窗口。(作者:何天平,系中国人民大学新闻学院视听传播系副主任、副教授)


《光明日报》(2025年03月19日 14版)



来自网友的评论:--------------------------------------------------------------------------------------------------

‌《肖申克的救赎》‌

这部影史经典用监狱高墙丈量人性的深度。蒂姆·罗宾斯凿墙的十九年,是希望对抗体制的史诗。当暴雨中张开双臂的镜头出现,所有观众都懂得了:有些鸟儿注定不属于笼子。

‌《寄生虫》‌

奉俊昊用地下室到豪宅的垂直空间,撕开阶级固化的血腥伤口。那场暴雨夜楼梯上的血色奔逃,让"味道"这个意象成为最刺痛的阶级烙印。半地下室窗户外的醉汉尿渍,才是真正的社会寓言。

‌《泰坦尼克号》‌

卡梅隆把灾难片拍成了人类情感的试验场。老年Rose将海洋之心投入深渊的瞬间,我们突然明白:所谓经典,就是让全世界的观众甘愿为甲板上的拥抱流泪二十余年。

‌《让子弹飞》‌

姜文的民国寓言里,每颗子弹都带着四川话的麻辣味。"站着挣钱"的宣言背后,是知识分子在乱世中的尴尬舞步。当火车驶向浦东,观众才惊觉这竟是部职场生存指南。

‌《盗梦空间》‌

诺兰用旋转的陀螺颠覆了现实认知。那些折叠的城市和失重的酒店走廊,最终都敌不过柯布望向孩子照片时,眼底那一抹真实的渴望。

‌《饮食男女》‌

李安用一桌桌家宴烹煮中国式亲情。当郎雄颤抖着手喝下那碗汤,所有精心维护的家庭谎言都在蒸汽中融化。原来最动人的戏剧,永远发生在饭桌上。

‌《千与千寻》‌

宫崎骏的异世界藏着成年礼的全部隐喻。忘记名字就会变成猪的设定,让多少观众在无脸男递来金子的瞬间,看到了职场中逐渐异化的自己。

‌《我不是药神》‌

这部现实题材力作让法律与生命在天平两端颤抖。徐峥从油腻商贩到殉道者的转变中,每个病友口罩后的眼睛都在质问:究竟谁才有资格定义"活着"的价格?

若本站收录的文章侵犯了您的权益,请联系我们删除侵权内容!

最新文章

扫码下载小鸟APP
ck电影资讯  想看就看